На днях дошёл до выставки Сергея Борисова и Михаила Розанова "Город Сказка" в ММОМА.
Постом выше есть ссылка на заметку Евгения Наумова о том, как выглядит экспозиция. От себя добавлю только, что это целых два этажа флигеля на Гоголевском, то есть работ по настоящему много. Экспозиция построена так, что в череде каждой из комнат ты видишь работы обоих авторов, но при этом каждый занимает свою из доступных в помещении стен. То есть работы фотографов вложены друг в друга, но не смешаны. Это логично, чтобы не провоцировать сравнение очень разных взглядов на город. Да, и вообще это две очень разные черно-белые картинки, которые, конечно, сложно спутать, но и как будто нет смысла сопоставлять. Место действие фотографий — Москва, ну поэтому и "Город Сказка".
Это разительное внешнее различие двух взглядов на город в экспликации к выставке позволяет утверждать что "вместе Борисов и Розанов создают захватывающий и многогранный образ столицы..", что в какой-то степени справедливо. Вообще это довольно устоявшийся подход — смотреть, на Москву как на лоскутное одеяло, во внешнем облике которого отражается вся богатая (избегая оценок) история нашей страны. Вместе с тем такой подход, да и слово "сказка" как будто стирают, затушёвывают тот момент времени, из которого мы смотрим на столицу.
Проблема в том, что "Сказка — ложь да в ней намёк! Добрым молодцам урок! " О том, на что намекают или могли бы намекать нам авторы в своих работах нет ни слова ни в кураторском описании, ни в тексте Евгения. Вместе с тем, мне кажется, что сказки у авторов разные, если не разнонаправленные и, пожалуй, это самое интересное и острое в этой выставке, а не "пунктум", "коллажность" или "ощущение спокойствия и глубины".
Разнонаправленность сказок я бы определил так. В своих ранних и, стоит признать, самых интересных работах Борисов расколдовывает пространство советского (ещё советского) города. Именно ради этого на его снимках и встречаются архитектурные доминанты — высотки, памятники и мосты — с людьми. И встреча эта не носит протокольный характер — свобода ракурса, свобода в одежде, свобода в позировании, свобода в выборе точки съёмки. Всё работает как знак того, что человек должен чувствовать себя раскрепощенным, не оглядываясь на помпезную и нависающую над городом архитектуру. Наоборот, он сам карабкается на неё, зависает над ней в прыжке. Именно к этому, на мой взгляд, зовёт фотография Борисова. При этом заметно, кстати, как с годами воспроизведение этого приёма теряет остроту и начинает выглядеть уже как приятное дуракаваляние красивых девушек и парней в компании фотографа, ну потому что свобода хотя бы в этом более менее состоялась.
Розанов же, напротив, пространство города в своих работах буквально заколдовывает обратно, превращая динамичный капиталистический город в столицу Империи. Архитектура и выраженное в ней величие становятся вновь важнее человека. Последний из кадра исчезает полностью, ну кроме единственно достойного — титанового Гагарина. Впрочем картинка Розанова вся и всегда как будто сияет этим титановым блеском. Да, в кадр попадает тот же Сити, но служит не более, чем плоским (за счет длиннофокусной оптики) фоном для "академически строгой" архитектуры высоток. В городе сказке Розанова мы оказываемся, в обезлюдевшем пространстве города между величественными зданиями, со стен которых на нас взирают рабочие, пастухи и доярки. В этом городе снова не хватает парада. Куда-то туда зовёт эта сказка.
#впечатление #выставки