И про выставку «Владимир Куприянов. Возвращение времени», которая проходит там же в ММОМА на Гоголевском. (часть1)
Событие действительно большое и важное. Куприянов за те 13 лет, что прошли с момента его смерти, действительно основательно подзабыт и вряд ли его имя говорит что-то отчётливо ясное новым наборам той же Школы Родченко, в которой он когда-то преподавал. Это наша вечная проблема недопредставленности (в книгах, выставках, научных статьях) фотографов совсем недавнего прошлого. Хорошо, что состоялась эта выставка, а ведь будет ещё и каталог, что совсем прекрасно. Дождемся ли когда-нибудь выставку Леонтьева, который тоже умер? Будет ли это через 13 лет? Я бы и раннего Шульгина посмотрел и раннего Мухина, или, если опять отскочить к (полу/почти)забытым авторам, Ольшванга.
Выставка очень большая, занимает весь второй этаж главного корпуса и состоит из работ предоставленных наследниками и галереей pop/off/art, которая на данный момент, надо полагать, стала единственным их дилером. Курировал выставку Виктор Мизиано, что в общем тоже предполагает некоторое качество на уровне отбора и экпонирования. Собрана выставка из многих залов, но не в простом хронологическом порядке, а в смысловом. Есть зал посвященный ритуалу фотографирования и простому (советскому) человеку, в котором можно увидеть похороны, поминки, свадьбу, производственные фото из цехов. Есть зал, посвященный имперскому ресентименту — с Эрмитажем, Тремя грациями и Кусково. Есть залы, целиком посвященный московскому метро, вернее, тому же имперскому ресентименту, нашедшему своё отражение в его декоре и дизайне, зал-коридор, где Куприянов обращается к найденной семейной фотографии, зал с фресками. Есть и другие зальчики, но их опускаю, чтобы просто не перегружать текст. Работы охватывают все годы творчества до самых последних дней, включают оригинальные отреставрированные вещи и некоторое количество воссозданных согласно оригинальному замыслу.
Это может показаться наваждением, но я снова опечален экспликацией к выставке, из-за которой всё происходящее в залах повисает в некоторой пустоте. Понимаю, что Виктору хорошо понятен контекст, в котором жил и работал Владимир Куприянов, более того они, наверняка, не единожды общались и имели достаточное ясное представление друг о друге. Но из нынешней точки при констатируемой в экспликации "позабытости" сильно не хватает этого контекста для людей новых: кем был автор, где работал, как понимал своё место в современом ему художественном процессе. Хотя бы тезисно. Как заметила Д., с которой мы смотрели эту выставку вместе — возможно, ещё лучше было бы послушать что-то вроде "баек о". Впрочем, посмотрим закроет ли эти претензии каталог, в котором обещают текст и не один.
(Кстати, выяснилось, что о Маркове готовится книжка воспоминаний, о чём я, конечно, не знал. Поэтому значительная часть пафоса моего текста о его выставке несколько сдулась, что всё равно не отменяет некоторого сдвига в экспликации. Но вообще это прекрасная новость, потому что, чем больше, тем лучше и сестра Дмитрия молодец, что делает это пока "горячо". Помню как такое же движение начиналось вокруг СанСаныча Слюсарева (даже видео снималось), но так ничего нигде и не вышло. Делать надо быстро).
Занятно, что некоторое смещение образа художника происходит и в экспликации Куприянова. Потому что, зная о его глубокой религиозности, невозможно не заметить явного избегания темы религии в тексте к выставке. Куприянов буквально предстаёт этаким секулярным художником — что-то вроде русского Кессельса — который только и занят, что манипуляциями со снятыми лично (реже) или найденными (чаще) фотографиями посредством их "отражения, засвечивания, деления на части, кадрирования, наложения нескольких слоев, имитирующих мультиэкспозицию", чтобы "время, вернувшись, начало длиться и жить настоящим". Что выглядит максимально странно особенно в контексте представленных в последнем зале фресок под звуки храмового пения и цветного освещения.
#впечталение #выставки
И про выставку «Владимир Куприянов. Возвращение времени», которая проходит там же в ММОМА на Гоголевском. (часть2)
Из любопытства полез за контекстом сам.
Оказалось любопытно, что и в старой заметке Владимира Левашова в журнале Искусство № 4−5 (578) / 2011 религиозность также остаётся где-то за скобками. Намёком служит только фраза "своё фотоискусство он придумал самостоятельно и делает его с очень аутентичной — личной и национальной интонацией." Хороший лёгкий текст — почитайте. В относительно недавнем тексте Ирины Чмырёвой к предыдущей выставке Куприянова под эгидой pop/off/art в 2021 году (мы сейчас смотрим на второе забрасывание удочки с несколько большим размахом) о религиозности Куприянова тоже ни слова. Лишь слова о том, что пройдя сквозь игольное ушко актуальности, Куприянов предъявляет почвеннические сюжеты и примеряет на современное искусство концепты древнерусской культуры – от символики до форм коммуникации". Текст Ирины больше похож на некролог, в котором Владимир предстаёт добродушным великаном возрожденческого масштаба. К вопросу о том, почему иногда не хватает именно баек. Аналогично в тексте "Возвышенный исторический опыт Владимира Куприянова" Виктор Мизиано, который, видимо, и стал базой, отправной точкой для настоящей ретроспективы.
Это интересный момент. Совсем недавно в Фонде "Екатерина" проходила ретроспективная же выставка «Небесная география, или Разбор полётов Андрея Филиппова», где Филиппов тоже представлялся публике исключительно как "подлинный романтик и поэт, в произведениях которого элегии соседствуют с героическими балладами, а ироничные бытовые зарисовки органично переплетаются с любовной лирикой". При том, что и Филиппов и Куприянов, судя по их публичным суждениям, были весьма близки в своём стремлении навести мосты между современным искусством и православной церковью. Как мы видим мостов пока не случилось, думаю, что во многом из-за определённого рода опасений друг относительно друга. #впечталения #выставки