Asmund Havsteen-Mikkelsen – Flooded Modernity, 2018
Работа представляет собой утопленную в воде полноразмерную реплику угла одного из самых известных зданий модернизма — виллы Савой, спроектированной Ле Корбюзье в 1929-1930 годах.
По мысли автора инсталляция является критическим размышление о "размывании" (сам он использует слово "sinking") демократических выборных принципов под действием цифровых технологий и соцсетей в странах Запада.
В выложенной на сайте автора статье есть занятный пассаж и о фотографии:
"Если бы инсталляций была сделана исключительно для шокирования, то есть куда более простые способы достичь этого. Затонувшая вилла могла бы быть отфотошопленным изображением (что вполне соответствовало бы стейтменту) или могла бы быть сделана в меньшем масштабе. ‘Существует эта странная диалектика между материальным и нематериальным", — говорит автор. ‘Чем больше неопределенности между тем, что реально, а что фальшивка, тем сильнее желание реального’.
#подобия
Фотоулов
-
-
Техническое. Если вы снимаете что-то отличное от ню, то tumblr был и остаётся минималистичной и достаточно удобной платформой. Телеграм, по ощущениям, не очень работает как лента с картинками. Возможно, это мое персональное искажение. ВПН, конечно, никто тоже не отменял.
Я там есть в виде yasenevo.tumblr.com
и sovietdebris.tumblr.com если добавитесь, пишите — будет интересно следить.
Самому сил писать и постить по понятным причинам последние недели нет совсем.#пубЛичное
-
Фото Александра Гронского.
Такой вот новый пейзаж.
#казус
-
Борис Херсонский
* * *
Три фотографии на стенах —
людей ушедших шелуха.
В их пожелтевших плоских венах
кровь неподвижна и суха.Они стоят не улыбаясь,
под пиджаками напрягаясь,
худые руки опустив,
и смотрят прямо в объектив.1973
ещё больше стихов о фотографии
#казус
-
В этот раз напишу заранее, а то в прошлый раз всё вышло слегка спонтанно.
22-го февраля (то есть в ближайший вторник) читаю свою старую проверенную временем лекцию про "уличную фотографию" и огромный мир фотографии вокруг неё. В последний раз я показывал этот материал году этак в 2014-ом в рамках Фестиваля Уличной Фотографии.
Обычно лекции о стрит-фото сводятся к восторженному созерцанию классиков (хотя они и прекрасны и достойны разглядывания) или переборам приёмов в картинках чуть менее известных авторов. Мне же по-прежнему хочется говорить о более широком контекте. Я не могу сказать, что всё это время думал о судьбах стрит-фото, но буквально в декабре меня осенила идея, что уличные фотографы "они же почти придумали тик-ток, но так и не поняли этого". Разверну эту мысль на лекции. Заодно покажу старую неизбывную классику проектной фотографии — то как улица находила отражение в работах современных и уже не очень авторов, работавших с темой улицы.
Приходите, кто близко и не очень близко.
БЕСПЛАТНО. Ясенево. КЦ Вдохновение, бывший Ханой.
Буду рад знакомиться.Все детали по ссылке:
https://kts-vdohnovenie.timepad.ru/event/1939994/
-
Продолжаю пробовать себя в роли выступающего. Завтра. В Ясенево. Поэтому, если вы где-то рядом, то приходите, пожалуйста. Всегда рад знакомствам. Буду рассказывать о своей коллекции старых советских фотоальбомов:
В программе:
— рассказ о том, какие альбомы бывали в принципе,
— трогательный альбом с акварелями,
— брутальный и очень типичный дембельский альбом,
— выпускные альбомы медиков и железнодорожников 30-ых годов,
— подносной альбом Швернику с праднованием новогодней ёлки 1940/1941 года и другие.
— бонусом, если успеем расскажу про то, как современные авторы обращались к форме фотоальбома и зачем они это делали.
БЕСПЛАТНО. В 19:30. Достаточно регистрации по ссылке:
https://v-v-v.ru/sobitie/lekcziya-kakimi-byli-sovetskie-fotoalbomy-i-chto-v-nih-mozhno-obnaruzhit/ А ещё, вероятно, будут следующие лекции. И они буду не такие "пыльные". В планах "о том как уличные фотографы придумали тик-ток, но так и не поняли этого" и как эстетика уличной фотографии находит себя в поле современного искусства.
-
Я не умею в некрологи и не практикую этого в блоге, но мимо в данному случае пройти нельзя. Соцсети принесли печальную весть о смерти Doug`а Rickard`а, бывшего и сердцем, и мотором проекта American Suburb X, аналогов которому в интернете просто не было и нет. Это невероятный по глубине и полноте колодец знаний о фотографии (современной и уже не очень), неустанно пополнявшийся совсем небольшой командой с 2008 года. Кроме того, Рикард и сам был прекрасным художником — "A New American Picture" один из самых вдумчивых проектов, из сделанных в панорамах гугл. Очень жаль, что тут скажешь.
https://americansuburbx.com/ https://dougrickard.com/
-
Замечательный кроп.
Уличный фотограф, снимающий туристов в Пизе. Конец 50-ых — 60-ые. А она всё падает и падает.
-
о фотографическом фоне:
"По технической инструкции инсталляция может быть воссоздана в новом пространстве максимально близко к авторскому замыслу. Как кажется, в этом случае главное – дух, который должен быть передан воспроизведением работы. Например, на выставке «Вещи» инсталляция Сергея Браткова «Из ресторанов в космос не летают» была разделена на две части – световые буквы были показаны отдельно, без фотографического фона, который является частью работы, и художник сказал, что так не следовало делать. По его мнению, был нарушен замысел, но может быть и другая точка зрения – бывает, что куратор, галерист, коллекционер вправе изменить работу, как и сам автор. Вначале это кажется невозможным, а потом у тебя появляется смелость и возникает иной взгляд." (отсюда)