Фотоулов


  • Хотел показать немного фотографий, исходя из трёх побуждений:

    — хотел пожаловаться: видимо, оригинальному и неплохо сохранившемуся району Ясенево, который я снимаю уже 15 лет, приходит конец. В его архитектурный ансамбль из микрорайонов приходит точечная застройка, обстраивается он и по периметру. Вокруг дома родителей будут снесены три гаражных кооператива, вместо каждого обещают жилые свечки. На фото, впрочем, гектары гаражей на границ района, там просто построят фактически новый район.

    — хотел поумничать. Слово "вернакулярный" раньше фотографического контекста оказалось в употреблении у архитекторов. Вот живой (почти уже нет) пример. Я успел снять последние вернакулярные сторожки нескольких разных гаражных кооперативов, в отличие от вернакулярных фото их домой не заберёшь, а они прекрасны.

    — хотел поделиться. Сторожки не заберёшь, а фото — да. Зима на дворе, но мой друг Женя умудрился в этих уже сыреющих кучах найти и спасти какое-то количество фотоальбомов. Сейчас покажу один. Надо только фото догрузить.


  • Фиксируем новое словообразование. ПоГронить — поснимать в стилистике Гронского. Раньше сказали бы — гронсковщина. (Смотри слюсаревщина). Но тогда как будто проскальзывает легкая негативная коннотация, а тут нежно.

    Давненько я не гронил.


  • А тут дипломный проект 2025-го года Анны Чапкиной из Высшей Школы Экономики на тему "Персональный выставочный проект о феномене "слепой зоны""
    Можно полистать. Савунов там есть.

    https://www.calameo.com/read/0076330043a07ad9164c5


  • Олег Савунов — Слепое пятно

    А тут светоотражающая ткань. Зато и пейзажа в достатке.


  • Вадим Захаров — Весна за чёрным экраном, 2004

    Пейзажа там не много, кажется, больше клумб. Не знаю что в руке у держащего, но гугл-объектив считает, что это похоже на затемнённое стекло для маски сварщика.


  • Постом выше случился Остров Пасхи.


  • На сайте галереи Shift вышел текст Ани Петровой "Пейзажаные «передергивания»: сценография, манипулирование и леттризм в новой фотографии"

    Не знаю, ставилась ли задача упомянуть максимум авторов самой галереи, но с этим точно все получилось. Впрочем, порассуждать про трансформациию жанра — классная идея. Автор выделила три ветви.

    Первая ветвь — пейзаж-сцена (Михайлов, Парщиков). И хотя речь, вроде бы, про 10-ые –20-ые, но Парщиков подтягивается и более ранний.
    В любом случае «фотографы-сценаристы» — и Михайлов, и Парщиков — оперируют фотографическим медиумом в традиционном «честном» и «прямом» режиме — и даже в «пейзажах жеста» с собственным голым задом или пылающей в руках газетой, кажется, говорят сакраментальное: «все что могу».

    Вторая ветвь — Пейзаж как манипуляция. Женский пейзаж 2020-х — Евгении Соломатиной, Полины Шилкините, Екатерины Герасименко.
    Отказываясь путешествовать с громоздкой техникой и ждать у реки погоды, женщины предпочитают рукотворное техническому, снимая окрестные виды и выстраивая пейзажную образность из головы и сердца, работая с личной биографией и воспоминаниями.

    Третья ветвь — пейзаж-текст, в котором у нас Гронский, Гранильщиков. А мог бы быть, очевидно, и Абих, но он не в Shift.

    В конце звучит как приговор:
    Так, кажется, завершается эпоха фотографического пейзажа на постсоветскую тему — с документальными карточками Максима Шера из русской провинции, хрущевками из «Аркадии» Анастасии Цайдер или космическими дворами того же Ивана Михайлова.


  • 1. Владимир Воробьёв. Джоконда на конкурсе буровиков. Новокузнецк, 1983
    2. Владимир Парфенок. Комаровский рынок, Минск, 1988


  • Что-то вроде дайджеста.

    1. Завтра (в субботу 20 декабря) в 15.00 Елена Аносова проведёт экскурсию по своей выставке в Pennlab. Зная об объёмности проекта и серьёзности подходов автора, думаю это лучший способ познакомиться с материалом. Бесплатно.

    2. Аналогично, можно будет углубиться в материал выставки и в Музее Сидура 21 декабря с 17:30 до 20:00, где пройдет беседа-медиация Нади Шереметовой в рамках выставки «Цветок осенний. Вадим Сидур | Полина Рукавичкина». По цене билета.

    3. Внезапно новая галерея в Москве — FL Gallery c проектом Ивана Турухано. На Неглинной. Детали по ссылке.

    Анонс загадочен:
    "Проект «Somnus Vector» фиксирует важный этап становления и трансформации художественного языка молодого автора, который уже более 10 лет исследует окружающую среду как живой, своенравный и изменчивый организм."
    4. Вишенка на торте — интервью Ольги Львовны.

    Интервью богатое фактурой — от кольчатый червей до двадцати блюд из картошку, но близких нам сюжетов всего два.

    "Как стать директором музея", короткий способ:

    Перед отъездом в отпуск в 1996 году я написала письмо в Департамент культуры города Москвы с концепцией музея фотографии, сославшись на то, что именно в этом году в Париже открылся Европейский дом фотографии. В письме указала адрес: Остоженка 16. В этом месте находился практически руинированный выставочный зал ЦАО. Там торговали украшениями из уральских самоцветов, но адрес был хорошим: центр Москвы и в шаговой доступности от двух станций метро — «Кропоткинская» и «Парк культуры». В сентябре я вернулась в Москву и обнаружила письмо с назначением меня директором Московского Дома фотографии.

    И про библиотеку, о которой, кажется, слышу в первый раз. Это можно только приветствовать. Неожиданно.

    Уже в 2001 году мы изменили название на официальное «Мультимедийный комплекс актуальных искусств». Это название есть на бланках нашего музея, и мы действительно комплекс. Это музей с большой коллекцией — более 200 тысяч единиц хранения, это Школа фотографии и мультимедиа им. А. Родченко, а сегодня еще и библиотека имени А.П. Чехова, которой предстоит масштабная реставрация, но которая, надеюсь, в ближайшие два года станет крупнейшей библиотекой не только художественной литературы, но и литературы по искусству.